漫畫 徐鵬飛

　　當前戲曲市場明顯回暖，究其原因，離不開傳統文化傳播升溫、政策與資金“雙保障”等要素

　　近兩年來，戲曲市場呈現出明顯的回暖跡象。據統計，去年全國戲曲演出場次和觀眾人數同比增長均超7%，創近五年來新高；傳統戲曲作品的整理與傳承被重視，新編作品的數量也顯著增加；戲票被瞬間“秒殺”、戲曲票房破歷史記錄在近兩年的戲曲演出市場中已不鮮見。長時間波瀾不驚的戲曲市場何以變化如此之大？或許，從燒得正旺的“三昧真火”可略窺一二。

　　真情實感，傳統文化升溫。近年來出于政策引導和普通百姓自發的熱情，“傳統文化”已成為“熱詞”——傳統文化是戲曲藝術的營養來源，前者獲得廣泛的社會認同，必然助推后者的傳播。

　　真金白銀，政策、資金“雙保障”。許多戲曲院團都經歷過“有人沒戲排，有戲沒錢排，排戲沒錢演，演戲沒人看”的困境。近年來，與政府推出的大力扶持戲曲發展的相關政策并行，資金支持也日漸充足：從劇目建設到人才培養，從大劇種到地方小戲的齊頭并進，實實在在的真金白銀化解了行業的生死之憂，讓戲曲人敢想敢拼敢演。特別是國家藝術基金和地方政府文藝發展基金項目，涵蓋了從演員培養、流派傳承、劇本創作、舞臺演出到理論研究、戲曲評論以及音舞美服化道等各環節的人才培訓，資助面之廣、惠及人員與作品之多史無前例，不僅為眼下培養了各環節的戲曲創演人才，更為長遠發展儲備了力量。值得一提的是，政府同時也鼓勵和引導社會力量對戲曲的支持，從而推動戲曲人和市場的聯姻。

　　真材實料，藝術創作者的內外兼修。政策和資金扶持是外在的“輸血”，戲曲發展關鍵在于自身加強“造血機能”。戲曲表演藝術家尚長榮說：“戲曲人不是考古工作者，戲曲也不是甲骨文、兵馬俑，更不是馬王堆。”如今，不再是“酒香不怕巷子深”的時代——這就對戲曲人提出了內外兼修的要求。近年來，戲曲人才培訓班和培養計劃眾多，形式多樣，重心都落在夯實四功五法的基礎和加強傳統戲的積累上，同時加大了戲曲理論和文化課的比重。與此同時，伴隨新媒體的普及，戲曲需要創新傳播與制作方式，這就要求主創者不僅會“演”戲，還要會“說”戲、“教”戲和“做”戲， 積極拓展“外功”。

　　戲曲人有幸遇上了好時代。面對藝術形式與傳播方式的豐富多樣，戲曲自身需有及時的文化自省和積極的文化自覺，既不能躺在歷史的功勞簿上自我滿足，更不能在政策的暖床里放松懈怠。積極前行、主動發展，在“三昧真火”下尋找更多火種，以文化實力重塑文化自信，戲曲復興之路方能走得更扎實、更穩健、更寬廣。

　　《 人民日報 》（ 2016年09月30日 24 版）