原標題：如何用電影講好中國名人故事

　　電影《黃金時代》海報 光明圖片

　　近日，一部由真人事跡改編的傳記電影《血戰鋼鋸嶺》感動了萬千中國觀眾。回顧電影史，許多傳記電影令人難忘：講述政治軍事領袖風采的有《巴頓將軍》《鐵娘子》，講述文化藝術名流人生境遇的有《莫扎特傳》《玫瑰人生》，講述學界天才挑戰自我的有《美麗心靈》《萬物理論》。遺憾的是，這些令人津津樂道的傳記片大都來自好萊塢。好萊塢以標準化的電影敘事手段，將這些歷史文化名人資源轉化為大眾易于接受的流行產品，其影響力已延伸到全球。

　　好萊塢的傳記片幾乎涵蓋了各類名人，政壇領袖、體育明星、創業奇才、音樂偶像……對比之下，國產的人物傳記片不僅數量稀少，而且在質量上距離向全球輸出的水準也相差甚遠。坐擁極其豐富的歷史文化名人資源，卻沒能產出優秀的傳記電影，這的確令中國電影人尷尬。

　　中國電影市場經歷了10年的迅猛增長。其間，電影圈的急功近利有目共睹：一段時間扎堆拍小成本驚悚片、一段時間扎堆拍愛情喜劇、一段時間扎堆買IP，與這些易于搞噱頭營銷、能快速上馬的電影項目相比，傳記電影顯得有點“高冷”和“費功夫”。處理歷史文化名人的題材，對主創的耐心和能力都是巨大考驗。

　　歷史文化名人因其所處的歷史環境，或其較高的專業成就，對大眾來說有陌生感，所以形成了一定的知識壁壘。作為流行藝術的電影要突破知識壁壘，讓大部分觀眾對名人從略有耳聞，到了解、理解、為其感動，必須經歷一個艱巨的創作過程。因為關于歷史文化名人的生平資料和相關研究大多卷帙浩繁，而一部電影卻長度有限。

　　2013年3月，傳記電影《蕭紅》上映3天，全國票房僅80萬元，不少影院選擇將該片下線。有觀眾評價這部電影太文藝。然而，在專業化影評人的引導下，在熱愛文藝片的觀眾的鼓與呼下，該片逐漸被接納。2014年10月上映的電影《黃金時代》更是經歷了考驗，從被觀眾冷落到被市場熱捧，兩度上映創下了票房口碑佳話。盡管市場認可了這部電影，但還有不少觀眾對文學意義上的蕭紅形象感到不滿足。影評人認為，作為作家的蕭紅，為何能被魯迅賞識，與蕭軍產生了怎樣的理念分歧，又何以能成為當時一代文學青年的偶像，這些關系到人物特質的問題，在電影中雖得到了呈現，但不夠，那個在文學世界中不斷探索、不斷強大、不斷自信的蕭紅還沒得到充分表達。

　　為歷史文化名人拍攝傳記，不能只停留在傳奇經歷或坎坷命運的表象，而應梳理出主人公的精神跋涉之路。如果普通觀眾看不到主人公內心的堅持與外部世界的沖突，也就無法認同、理解他的人生選擇。“文藝片就是小眾”，絕不是電影表現力不足的借口。很多時候未必是觀眾欣賞能力不夠，而是電影創作者沒能做到“深入”和“淺出”。

　　除文藝片之外，還有一類以領袖人物和英雄人物為主的主旋律式傳記電影。這類傳記片因為將人物一味“神化”，充斥著歌功頌德的贊美，往往令觀眾敬而遠之，缺乏市場吸引力。令人欣慰的是，近年來的《張思德》《鐵人》《楊善洲》等傳記片，努力突破為了表現而表現的窠臼，用心尋找平凡中的視角。“偉大”背后，英雄們甘于奉獻自己，甚至不惜犧牲的勇氣、堅韌動力究竟從何而來？這些根本的問題都得到了重視。對于一部傳記電影，如果不能剖開人物的內心世界，對于缺乏知識儲備的觀眾而言，就只能成為“宣教片”。

　　拍好一部傳記片，最大的難點在于如何處理真實與虛構的關系。無論是國產的《梅蘭芳》《孔子》《葉問》系列，還是即將在中國上映的《戴安娜王妃》《摩納哥王妃》等外國傳記片，都以真實事件為藍本，這似乎又與光影的“造夢”特質有些格格不入。如果影片只是流水賬似的記錄人物生平，那么觀眾還不如捧一本人物傳記讀上一遍；但如果一味夸大人物傳奇色彩，又會失去傳記片的真正意義。因此，傳記電影不僅要符合歷史真實，也要將娛樂性、趣味性融入其中。一味地忠于真實就無法按人物思想邏輯展開想象，一味地娛樂和八卦，也會讓觀眾認為低俗膚淺，傳記電影如何拿捏內容的尺度，顯得尤為重要。

　　以美國電影《美麗心靈》為例，這是一部根據真人真事改編的電影，講述了偉大數學家小約翰·納什對抗病魔的一生。數學對普通觀眾來說何其沉悶，但影片創作者巧妙避開了真實人物的光環，而是將觀眾帶入一個虛構性質更強的故事懸念：納什究竟是個天才，還是個瘋子？切入點的懸疑性，大大增強了故事吸引力。同時，要攀登科學高峰，就必須戰勝精神疾病帶來的瘋狂——這一核心沖突的樹立，將人物苦苦掙扎的心理世界展現出來。這種尋找人物特有的內心沖突，并扣住內心沖突編排情節的敘事方法，值得借鑒。

　　并非每一段傳奇都能被寫成傳記。中國電影人如何充分挖掘豐富的歷史文化名人資源，為觀眾帶來更多的精神享受，是值得思考的話題。（本報記者 唐一歌 牛夢笛）