近年來，對傳統文化遺產保護和傳承取得一定的成效，但是形勢并不樂觀，特別是戲劇、曲藝院團以及民間藝人面臨很多困難。今年農歷正月十三，前來參加河南寶豐馬街書會的幾百名各路藝人，基本上是民間藝人，平均年齡在五十歲以上，還有一些是殘疾人。不少人十多歲開始學藝，雖有各自的絕活，年輕時也紅火過，但眼下他們生活清貧，情緒不高，對曲藝傳承前景擔憂：書無人說了，戲無人聽了，人生茫茫，世事滄桑，大浪淘沙，自生自滅。民間戲曲藝人這個群體，若干年后，有可能就要在地球上消失了。有人說：有著700多年歷史的馬街書會，要不了幾年，就可能變成廟會了。

　　三年前，馬街村農民張滿堂成立了馬街書會研究會，所謂研究會也就是給前來的藝人提供個吃喝住宿的地方。今年，在他家里的一百多位民間藝人，晚上席地睡在一個筒子屋里，外面下著小雪，天氣寒冷，他們相互擁擠著取暖拉呱，親密無間。有人七十多歲了，還冒著風雪從幾百里以外的地方趕來，身著單薄的衣裳，頂著雪花，敲起大鼓，打起簡板，高興地唱起來。一個老藝人高興地說，圖得就是個樂。

　　對民間藝人這個群體，要引起重視。在傳播傳統文化方面，民間藝人往往比政府的藝術團體影響還大。他們道具簡單，三人一伙，五人一群，也有走單騎的，走村串戶，街頭巷尾，集貿市場，車站碼頭，到處都是他們的演出場地。大鼓一敲，弦子一拉，簡板一打，不拘一格唱起來。時間可長可短，場地可大可小，十分靈活，形成獨特的鄉間文化形式。幾千年來，民間藝人就是這樣生活和演出的。古人說：說書唱戲是勸人的。人們從這些藝人嘴里，了解到奇聞異事，千古野史，禮儀孝道，世俗宗教，為人處世，一代一代傳承下來，綿綿不息。

　　民間藝人的演出，多是一些傳統唱段，內容陳舊，不乏糟糠。再者，演出形式單一，樂器多年沒變化，缺乏現代音樂氣息，唱腔地方話嚴重，鄉野土語較多，年青人不喜歡，受眾日益減少。另外，民間藝人，沒有適當的組織依賴，地方曲藝協會，缺少管理功能，不能很好地發揮指導作用，各類門派，雖有掌門師傅，拜帖戒律，徒子徒孫，也是時聚時散，難以約束，大家各自為戰，再說老藝人文化水平不高，沒有多少創作能力，難以吸收新文化新思想，演出內容多事師徒傳藝，口口相授的老段，一個老段往往唱幾十年不變，用詞用句也過于傳統陳舊，達不到為現實社會服務的目的。對民間藝人，地方政府要引起重視，應給予一定的關注。在藝術上幫助他們，組織文藝創作，編排反映現實生活的節目，開展廣泛的文化藝術交流，吸收其他藝術形式的營養，加快節奏，豐富自身的唱法；在生活上關心他們，使他們有生活保障，為他們創造學習的環境，提高自身的藝術品位，引導他們走健康的說唱道路，傳播優秀傳統文化，為現代社會服務。傳統文化不能很好地為現實社會服務，是沒有生命力的。

　　近幾年，由政府創辦的戲曲、曲藝院團也面臨許多自身難以解決的困難，大多數的院團已實行企業化管理，在市場競爭中求生存， 地方財政雖提供一定的補貼，但由于演出市場蕭條，效益不好，演職人員收入偏低，隊伍不穩，人才流失嚴重。商丘市豫劇二團、四平調劇團、宿州市墜子劇團、泗州戲劇團和梆子劇團以及徐州市梆子劇團等，作為國家級非物質文化遺產項目的所在劇團，演職員工的工資只有2000左右元。這些年各地政府每年給他們安排一些“送戲下鄉”任務，經濟上給予一定的補貼，不然他們更加困難。演職員工怨氣較多，他們認為，這樣的收入，還沒有打工做服務員的工資高，難以養家糊口，以演藝求生存壓力巨大。有的演員，五十歲左右，正是唱戲帶徒的黃金時期，因為政策原因，就提前離隊，十分可惜，能堅持下來的面臨生活壓力，宿州墜子劇團國家一級演員、導演李連民每月工資2800元。他憂郁地告訴記者，演了一輩子戲，連孩子上學也供不起，不是出于對藝術的熱愛，堅持不到今天。不少民間藝人更是生活無著落，蕭縣老藝人周明漢夫妻倆都八十歲了，靠開荒種地為生，連低保也有。各級文化部門要排查摸底，對一些有實際困難的民間藝人，組織社會力量，開展文化扶貧。

　　一些戲曲院團，條件十分簡陋。商丘市四平調劇團，二十多人只有一間十多平方米的辦公室和兩間十分簡陋的排練場，演員連休息的地方也沒有，布幕、服裝、樂器等設備老化，不能保證演出質量。柘城縣說唱團是豫東地區唯一的縣級說唱團，每年承擔很多縣政府安排的下鄉演出任務，常年沒有辦公排練場所，說唱團的招牌只好掛在團長朱云閣家的門旁，排練場也是在她家一間客廳里。宿州市泗州戲劇團和梆子劇團沒有自己的辦公和排練場地，靠臨時租場地排練；墜子劇團雖有自己的場地，但排練廳是不到200平方米常年失修的危房， 演員常年在危房里學戲排練，很不安心。許多骨干演職人員過早離開舞臺，導致人才斷層，大多數家長不愿意把孩子送到劇團學戲，造成演藝人員急劇匱乏，后繼無人。商丘市四平調劇團，原編制70多人，現演出人數只有20多人，行當不全，一個演員一場戲要飾演幾個角色，編、導、美沒有主業人員，演出質量不能保證。民間曲藝的傳承更令人擔憂。民間說唱后繼無人，永城市“大鐃”戲是省級非遺項目，大鐃是稀有曲種，第五代傳承人王玉璽成天為傳承人發愁，靠自己的收入，承諾管吃管住，一個月給1000元補貼，還是招不來徒弟。王玉璽痛苦地說：大鐃戲沒第六代了。

　　從事非遺戲曲項目保護工作的專業人員短缺，非遺保護工作難以深入，達不到專業化、精細化保護。從各地的情況來看，保護工作千差萬別，有些地方雖然有粗略的記錄保護，沒有制度做保障，對生存現狀瀕危的國家、省級非遺項目，必須抓緊建立并完善瀕危項目及高危傳承人檔案，完善非遺數據庫，再不著手去抓，若干年后，資料都難以整理。現在非遺項目的保護工作的專業化程度不夠，缺乏專門的管理人員，一些地方雖設有機構，多數掛靠在文化館等單位，管理人員缺乏專業知識，非遺保護工作難以深入，達不到專業化、精細化保護，保護水平無法滿足新形勢下非遺保護工作的需求。

　　中原傳統文化是中華文明的核心組成部分，非物質文化遺產作為傳統文化的載體，保護好、傳承好對弘揚中華傳統文化，豐富人民群眾精神文化生活有極其重要意義。政府要加大非遺項目保護和傳承的力度，加強對傳統文化的研究工作，創新工作思路，使我國優秀的傳統文化得到傳承和發展。

　　改革和完善非物質文化遺產保護和傳承機制是當務之急。各地政府應該積極建立新的體制和機制，把非遺項目保護工作納入基本公共文化服務范疇，摸清底細，分類指導，不僅要加大保護工作的項目資金，而且要適當提高演藝人員的收入，使留下來的安心，后來者居上，這樣才能使非遺項目保護和傳承后繼有人。各級政府要提高對非物質文化遺產保護和傳承的重視程度，增加投入，凡是納入保護項目的民間演出團體和藝人,應給予一定資金支持,使他們生活有保障，傳承有信心。應加快“一團一場一所”等基礎設施建設，為非物質文化遺產項目保護和傳承創造較好的工作環境。目前，國家每年都拿出大量資金用于非遺項目的保護，不少非遺項目保護和傳承的管理部門，只管對上報項目要資金較為積極，對資金使用疏于管理或者粗放管理，保護資金沒有真正有效地發揮作用，甚至出現弄虛造假的情況。政府要加大對非遺工作的人員培訓，建立一支既有專業知識，又有責任心的管理隊伍，加強對非遺保護資金使用的監督和管理。加大培訓扶持力度，完善戲曲人才培養和保障機制，改變后繼無人的困境。業內人士建議，健全落實學校教育與藝術團體相結合的人才培養體系。徐州市演藝集團的主管韓梅說，非遺戲曲項目要從娃娃抓起，“戲曲進校園”活動要落到實處，使孩子們從小就受到傳統文化的熏陶，培養他們的興趣，發現好的人才重點培養。宿州梆子劇團團長盧等軍建議，讓中等職業教育戲曲表演專業免學費的政策落到實處，使學生有一個安心的學習環境。他說，這些年，想從事戲曲表演的孩子越來越少，選拔苗子已從原來的“千里挑一”發展到如今的“上門教戲”，有關院校在開設戲曲等傳統表演類專業時，應該全部納入免收學費的范圍，公共財政對院校予以補貼。非物質文化遺產保護和傳承要走創新之路。

　　國家非物質文化遺產劇團不能僅僅停留在傳統劇目的演出上，要充分利用非物質文化遺產項目資金，關注當下，貼近生活，多編戲、演好戲，大力弘揚主旋律，宣傳真善美；同時加大非物質文化遺產的演出形式的創新，吸收現代社會元素，以更貼近觀眾的形式展現出來，鞏固老觀眾，培育新受眾，充分利用廣播電視和互聯網新媒體，加大對傳統非遺項目的宣傳和推廣，從而使非物質文化遺產在保護中傳承，在傳承中發展。

　　中原戲曲文化是個汪洋大海，不僅內容豐富多彩，而且形式多種多樣，從業人員眾多，曲目數以萬計，我們應加強調查研究，認真梳理各劇種的存在形式和發展前景，重新修訂各種傳統劇本，賦予新鮮內容， 以適應現實社會發展的需要。(文/張亞璐 辛如記 張樹國)