作者：韓浩月

　　最近綜藝節目成了段子手的天下，鄧超、薛之謙、大張偉、賈乃亮等頻繁出入各類綜藝，為觀眾制造笑料、提供娛樂。

　　在不太關注最新綜藝形態的觀眾看來，覺得綜藝界口才好、放得開的，還當屬老一輩的主持人，如吳宗憲、小S、汪涵、何炅等。但這批主持人在互聯網時代，有的已經落伍了，比如小S前段時間主持的一檔網絡綜藝，就被認為看了讓人覺得尷尬。

　　綜藝形式在發生巨大變化，綜藝觀眾群也在新老更迭，綜藝節目的主持人與嘉賓，一段時間不更新理念、與時俱進，就有被淘汰的危險。在這樣的時刻，段子手“挺身而出”，為綜藝這一最長青的娛樂形態注入了鮮活的時代元素。

　　明星段子手的發源地和福地都是在微博，其中較早掌握了微博陣地、使用微博為自己博人氣的明星當屬鄧超。鄧超的微博段子多以“家庭”為核心，時不時貢獻一些他與孫儷以及兩個孩子的生活日常。鄧超的微博風格，走得是癲狂路線，貌似與其明星身份有反差，但恰好迎合了網民希望明星徹底走下神壇的心理需求。此外，因為提供了段子與笑料，鄧超的微博因而被賦予了“正能量”的定義，他在社交媒體上所營造的歡樂家庭形象，也大大滿足了網民對家庭生活的一種高度期待與向往。

　　段子手的身份抬升了鄧超的商業價值，在線下活動中，鄧超把他在微博上的形象順延了下來，所到之處無不歡聲笑語，但時間長了，也有打雞血之嫌，個別時候用力過猛，會讓一些觀眾覺得鬧騰、覺得累。

　　薛之謙在微博上，是廣告做得最好的段子手，他的自拍視頻往往在結束時放出赤裸裸的廣告內容，但其粉絲對此不以為然，反而對他的廣告段子充滿期待。巨大的轉發量在塑造了薛之謙藝人形象的同時，也帶來了不小利益，薛之謙走上綜藝節目扮演段子手，和鄧超一樣，是自然而然的平滑過渡。

　　資深綜藝搞笑人士大張偉，近來與薛之謙組成了一對綜藝CP，但與其他段子手不一樣，大張偉經常在接受采訪時流露出“思想者”的深沉與嚴肅，比如他曾評價自己“我從來不是段子手”。有人經常被大張偉與記者的對談驚到，覺得他對人生看得如此通透，生活態度有哲人色彩。但一入綜藝深似海，大張偉就這樣心念著音樂，身卻在段子手的路上越走越遠。

　　在十多年前，內地明星在上綜藝節目時，往往放不開，時不時地流露出做客《藝術人生》時的表情。拜突飛猛進的電視綜藝以及新起之秀網絡綜藝所賜，大多數明星如今都能夠做到坦然自若、自我抹黑、以段子活躍氣氛，如果不是綜藝制作也面臨尺度束縛，明星們會配合節目策劃者，生產出更多娛樂效果十足的內容。

　　段子有兩種，一種是沒智慧含量的，一種是有智慧含量的。前者要么用裝瘋賣傻的方式來表現，要么是把網上的段子篡改一番變成自己的；后者則是有著深厚的人生沉淀，會以舉重若輕、深入淺出的段子，在娛樂別人的同時，也傳遞出一種感悟。就現在綜藝節目中出現的段子手來看，還是沒啥智慧含量的多。

　　看多了一些段子手的搞笑方式，明白了他們的搞笑套路，避免不了會產生審美疲勞，會有這樣的想法油然而生——段子手的確有才華，只是把才華用錯了地方，講段子、配合節目惡搞、做自己未必喜歡的事情，這只會讓才華生銹，慢慢遠離創作，成為只會跑通告的藝人。

　　長期以段子為業，勢必會被段子思維困擾，每天費盡心力想段子，上了節目把抖包袱當成最高追求，這顯然不是一位創作者想要的理想生活。真正優秀的段子手，不會吝嗇與人分享快樂，但更要珍視自己的才華不被零散的綜藝節目損耗，用作品說話永遠比用段子說話會讓人記得更長久一些。（韓浩月）