原標題：文藝片“求關注”更應練內功

　　【文化評析】

　　日前，講述華陰老腔藝人故事，展現傳統民間藝術傳承的電影《老腔》在全國上映。電影根據陜西老腔藝人王振中的真實故事改編，導演高峰希望借助影片喚起公眾的關注，將這門藝術傳承下去。然而，影片公映首日，全國影院幾乎零排片，就連老腔的發源地陜西渭南的影院也沒有排片。

　　《老腔》從2009年年底開始策劃，2014年拍攝制作完成，而今年才得以上映。六年磨一劍，導演和劇組對影片的市場期待不言而喻。影片的質量到底如何，目前尚缺乏市場口碑驗證，但前有制片人方勵為《百鳥朝鳳》跪求排片，這次有高峰呼吁“求關注”，文藝片排片的尷尬一再出現。

　　文藝片排片難題，在全世界普遍存在。相對于資本驅動的商業大片，小成本制作的文藝片屬于小眾市場。站在院線方和資本的角度，排片少是市場規律下的正常選擇。但作為一種影片類型，文藝片又不可缺少，也擁有一定的受眾基礎。從國外的經驗看，文藝片很難媲美商業大片的排片率，不過不少國家都有專屬的藝術影院，可以滿足不同群體對于文藝片和經典電影的觀影需求。

　　在我國，觀影雖然已經成為平民消費，電影市場的規模，包括電影銀幕的數量近年來也快速增加，但由于電影工業起步較晚，目前電影市場的細分程度還較低，并未開發出有代表性的藝術影院，基本上所有影院都是大同小異，在排片上也就自然傾向于商業大片。這種背景下，文藝片在排片上受到冷落，其實有市場的必然性。

　　有業內人士曾指出，要讓文藝片走出排片上的困境，對于不同的影片采用分線發行的方式，是一個比較可行的方法，且中國電影的銀幕數量將達到4萬塊，已經具備了分線發行的條件。但分線發行不是無條件的，至少要做到對受眾群體的精準定位，挖掘好潛在消費者的需要，這顯然考驗著文藝片制作者和發行者。

　　無論是商業片還是文藝片，要真正獲得生命力、讓市場買單，其自身的品質是最重要的保障。近年來，中國藝術類電影雖然并非沒有“叫好又叫座”之作，然而從整體質量看，還有待提升，而文藝片從制作到推廣的市場專業度也仍顯稚嫩。比如在推廣中，不少影片依然延續大打情懷牌的老套路，顯得創新不足。而這次《老腔》的首映式，原定到場的女主角居然臨陣失聯，缺席發布會，這在商業大片的運作中幾乎是不可能發生的事情。小成本文藝片在后續推廣上確實難與商業片競爭，但起碼的操作還是應該契合市場的需要，這既是對市場的尊重，也是成功推廣的重要保障。

　　排片少，市場收益慘淡，從長遠看，文藝片的這種現實生存困境，必將影響到導演和投資方對于藝術類影片制作的積極性，也不利于整個電影市場生態的豐富和人才的培育，而反過來又會進一步加劇文藝片的質量尷尬，由此形成惡性循環。鑒于此，相關方面有必要從維護藝術生態完整性的角度，加強對市場細分的引導，給予文藝類影片應有的市場成長空間。但這一切的前提，是文藝片自身素質過關。